La figura humana fue portadora de la belleza y la forma condesciende de representar la divinidad, buscando un realismo idealizado con el que efigiar a la especie humana en general.
Los materiales empleados por los escultores fueron absolutamente todos, desde madera y piedra, hasta el marfil y el oro, siendo el bronce y el mármol los predilectos.
A lo largo de los siglos, lás plástica griega evolucionó desde los primeros intentos de representación figurada en busca de la belleza y el movimiento hasta llegar, al siglo IV a.C., momento en el que se valoró más la plasmación del sentimiento humano.
Las primeras esculturas fueron creadas en el periodo arcaico (VII- 480 a.C.). Tienen un carácter religioso y frontalismo y rigidez muy acusados, con la pierna izquierda avanzada, con el fin de expresar la idea de movimiento.
Tras las xoana (unas esquemáticas figuras de madera) fueron los kuroi y las korai:
•Los kuroi (kuros en singular), también llamados Apolos, aparecían desnudos, con una anatomía esquemática y rígida, con los brazos pegados a los muslos. Es rostro resulta inexpresivo excepto el los labios, y el pelo está recogido en trenzas.
Unos de los kuros más famosos es el Moscóforo, conservado en el Museo de la Acrópolis (Atenas) y Cleobis y Bitón (en el Museo de Delfos)
• Las korai (kore en singular) tuvieron cierto sentido religioso. También son rígidas e inexpresivas, pero difieren de los korai en que iban vestidas con el peplo dórico o con el himatión jónico sobre un chitón.
Algunos ejemplos destacados son la Hera de Samos y la Dama de Auxerre (ambas en el Museo del Louvre, París), y la Kore de Euthydikos, conservada también en el Museo de la Acrópolis.
Ambos fueron avanzando desde la inexpresión al naturalismo en las primeras décadas del siglo V a.C.
Hace 14 años
aaaaachis!!!
ResponderEliminarBuena información me an puesto un 8
ResponderEliminarSois los amos
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